书画艺术是咱们中华民族的瑰宝，涡阳县实力派画家牛琦潜心创作数十年，用心捕捉生活之美。他的作品清新自然，充满了浓郁的乡土风情，不经意间显露出来的丝丝生命之感更是展现了艺术的张力，让人们感悟到大自然的神奇与灵动。

    初识牛琦，给人以很低调的感觉。他的画室虽然不大，但布置得极具艺术氛围。枯荷、莲蓬、根雕，一件件看似随意摆放的普通物件与四壁书画相映成趣，尽显旷怡之美。牛琦说，兴趣是最好的老师，他出生于丹青世家，父亲是当代中国画家牛春晓先生。受家庭的熏陶，自己自幼便酷爱书画艺术。

    牛琦：我从小就受父亲的影响，喜欢画点东西。小时候画点儿童画呀，画点小狗小猫这类东西，反正就是喜欢，再受家庭的影响，一直坚持下来了。

    在父亲的耳濡目染下，牛琦逐渐走上了书画艺术之路，后又历经安师大美术系专业培训及多方访师寻友，他慢慢形成了自己独特的创作视角。

    牛琦：后来就慢慢地画点中国画。中国画也就是中国传统的那种水墨画，它要求有笔有墨，有墨还得有笔才是一幅好画。画呢，它还要有水味。中国画讲得是水与墨之间的关系。这种关系就是靠画家没事经常苦练啊，画画啊，练习啊，来堆积出来的那种修养，再一个就是画画还需要写生，到生活中去，到大自然去体验那种自然美。  

 

    一花一世界，一叶一枯荣，牛琦认为，书画家只有亲近自然、深入生活，才能产生创作的灵感。艺术之美往往蕴藏于那些看似平常的物品及不经意的瞬间。

    牛琦：一个小筐，一个小镰刀，一个小锄子，在画面里面出来以后，都让人家看到画家的画非常生动。有生活来源的作品，就能画出来生动的美术作品，尤其是对画家进行创作的时候。一定要深入生活，去体验生活，然后你才能画出来比较理想的作品。我这一幅《金秋子成》，就是通过生活到乡下去看石榴园里边的石榴成熟的季节，给人的感觉那种成熟的石榴果实累累，产生了一种灵感，把农村的这些用具结合起来，它就是比较有那种生动的感觉。

    牛琦的中国画作品工写兼备，笔墨淡雅，酣畅淋漓，富有浓郁的时代气息。他擅长写意花鸟、工笔人物等。尤其是其荷花、石榴等农村题材系列画，不仅质朴清新，而且尽显自然之奇与生活之美。

    牛琦：画画对整个画家来说，有些东西是非常枯燥的。你一个是一遍两遍地去创作，一遍两遍地去思考它，创作一幅完美的作品是非常非常难的。你进行创作的时候，你就得耐得住寂寞，你不耐住寂寞你咋能进入创作思路里面去呢！你进入不了里面去，所以当你画画进入状态了，也就是人们说的进入灵感了。这时候你就可以废寝忘食了，才能不感觉寂寞，它反而产生一种乐趣 。

    涡阳美术家协会副主席李伟：牛琦用笔墨大胆泼辣，色彩丰富，特别是意境深远。他特别善于从生活中发现美，展示美，表现美。比如说就像这幅画，它构思巧妙，画面生活情趣也很浓厚 但是在这个画面上的题材，结合现代的元素，兼工带写，表现了画面从我们现代审美的时代，把我们传统和现代结合，充满了原生态的美。 

    历经40余载的磨砺，今年55岁的牛琦就像他的作品《金秋子成》一样，已到了果实累累的季节。他的中国画作品《残荷枯尽育子成》在中国美术家协会、中国诗书画研究会主办的“ 庆祝建国五十周年暨迎接澳门回归全国书画家作品大奖展览”上被评为佳作奖；工笔画《清风静芙蓉  夏荷弄晚凉》被收录《世纪·中国风情中国画展作品集》一书，国画作品《月光下的清凉》入编《当代全国绘画实力派作品精选》一书；2005年作品《荷塘疏雨》参加“中国电影百年书画大展”并荣膺优秀奖。其本人于2000年7月被国家文化部、中国艺术界联合会授予“世界华人艺术家”称号，现担任中国民俗艺术研究院艺术委员、中国书法美术家协会理事、中国美术家协会安徽分会会员、涡阳县美术家协会副主席等职。

    面对这些荣誉和光环，牛琦并不打算停下前进的脚步。他说，艺术无止境，从事绘画创作虽然有些枯燥，但只要耐得住寂寞，潜心创作，便能超越自己，跨入更高的艺术殿堂。